DANIEL ROZIN
Nacido en Jerusalén y se formó como diseñador industrial Rozin vive y trabaja en Nueva York . Su trabajo ha sido expuesto ampliamente y aparece en publicaciones como The New York Times , con conexión de cable , ID, espectro y EE.UU. Hoy en día .

Como artista interactivos de Rozin crea instalaciones y esculturas que tienen la capacidad única de cambiar y responder a la presencia y el punto de vista del espectador. En muchos casos, el espectador se convierte en el contenido de la pieza y en otros, el espectador es invitado a tomar un papel activo en la creación de la pieza. A pesar de que las computadoras son de uso frecuente en el trabajo de Rozin, rara vez son visibles.

Autores

MUSEO DE ARTE CONTEMPORANEO EN VIGO

El artista británico MARTIN CREED (Wakefield, Reino Unido, 1968) presenta un proyecto que se enmarca en el formato de nuevas producciones realizadas específicamente para el MARCO, y que supone su primera exposición individual en España. Reconocido como uno de los artistas más interesantes de su generación, y ganador del Turner Prize en 2001, combina su faceta de artista con su grupo de música, formado en 1994.

OBRAS EN EXPOSICIÓN

Toda la planta baja del MARCO está ocupada por una sola obra, que inunda y a la vez vacía el espacio expositivo. Work No. 247 Half the air in a given space [La mitad del aire en un espacio dado], 2000, consiste en materializar la mitad del aire contenido en un espacio por medio de globos, modificando por completo la percepción del entorno. La exposición se completa con un conjunto de obras relacionadas con la música y el sonido, en una de las salas de la primera planta.

Autores

ROBERT MORRIS EN TATE MODERN

"el comisario, Michael Compton, Morris decidió evitar el modelo tradicional de exposición y decantarse por lo que llamó un modelo “no autoritario”, intentando evitar la imposición de una imagen oficial de su trayectoria. Así que, en lugar de reconstruir sus piezas minimalistas, diseñó tres espacios interactivos que creaban diferentes relaciones físicas entre los espectadores y los objetos y estructuras que dividían las áreas de la exposición. Y para ellos hizo construir una serie de objetos interactivos entre los que se encontraban un rodillo de granito para andar, plataformas de metal sobre las que había que arrastrar objetos pesados que llevaban cuerdas y que recordaban a sus piezas de nudos de la década anterior, una gran bola de madera que había que mover en torno a unas vías circulares, una cuerda de equilibrista para atravesar una parte de la galería, una serie túneles por los que cruzar y balancearse, plataformas de madera para subirse y una serie de rampas para escalar."